RU  UK  EN
Статьи  >  Насолодись  >  Стріт-арт: від французьких революціонерів до Бенксі

Стріт-арт: від французьких революціонерів до Бенксі

Автор: 16.01.2021 | мистецтво
Слово «арт» сьогодні використовують на кожнім кроці. Та, на жаль, звичайна їдальня з брудними столами і мухами не стає від цього приємним закладом харчування з креативним дизайном. І все ж, коли мова заходить про справжнє мистецтво, речі треба називати своїми іменами. Тому ми занурюємося в кам'яні джунглі мегаполісів, щоб насолодитися одним з напрямів street-art – стенсілами.

Оригінальні написи, принти, політичні гасла й карикатури, створені за кілька хвилин, нерідко бувають ефектніші за масштабні та різнобарвні графіті, над якими потрібно працювати не одну ніч. Хоча самі стенсіли і прийнято вважати різновидом графіті, їхня головна відмінність – використання трафарету. Тому деякі вуличні художники вважають, нібито прихильники заготовок халтурять, створюючи роботи не зовсім «від руки», адже мають можливість зникнути, не потрапивши під статтю «вандалізм».Фото pinterest.com

Із цим твердженням можна погодитися, та, з іншого боку, щоб виготовити оригінальний стенсіл, доводиться добряче напружитись, вирізаючи майбутній шедевр на пластику або картоні. А що стосується бажання бути невловимим – тут трафаретники успадковують традиції тих, хто, власне, і придумав це мистецтво – французьких революціонерів, які використовували муніципальні стіни, декларуючи власні ідеї. Відбувалося це під час народних заворушень 1870-х. Тоді, до речі, найпопулярнішим було зображення гільйотини. Може, тому, що якраз вона й загрожувала художникам-бунтарям...

Стрімко один з найдешевших видів пропаганди захопив усю Європу, а в 20 столітті і світ. У наші дні такі малюнки також найчастіше створюють, щоб нагадати можновладцям і суспільству про наявні проблеми. Хоча час від часу їх виставляють у центрах сучасного мистецтва, а іноді і продають за мільйони, як, скажімо, шедеври британця Бенксі чи француза Блека Ле Рата. Останній, до слова, називав себе «вірним нащадком» революціонерів минулого, працюючи підпільно, доки його не спіймала поліція. Щоб уникнути покарання, Блек погодився творити тільки в галереях, а разом з цим став і непогано заробляти.Фото pinterest.com

Однак набагато частіше автори відмовляються від офіційного визнання, віддаючи перевагу міським стінам і нехтуючи музеями та виставками. І тут, як кажуть, кожному своє. Так, наприклад, парижанин Ле Бательєр усі 80-ті й 90-ті роки минулого століття прикрашав стіни французької столиці своїми дотепними стенсілами. Він відмовлявся йти на будь-який контакт, животіючи у сквотах, і малював зазвичай у години пік, коли вулиці переповнені людьми і розчинитися в натовпі величезного міста найпростіше. Бательєр помер у злиднях тридцятирічним майже два десятиліття тому, однак жителі Парижа пам'ятають, цінують і бережуть роботи митця.urbacolors.jpgФото urbacolors.com

На десерт – 5 фактів про трафаретне мистецтво:

Один з найбільш упізнаваних стенсілів світу було створено в Ленінграді у Другу світову війну. Напис «Громадяни, при артобстрілі цей бік вулиці найнебезпечніший!», який з'явився на Невському проспекті завдяки зусиллям Тетяни Котової та Любові Герасимової, врятував не одне життя.

Дівчина, котра творила в 1980-х роках у Парижі під псевдонімом Miss Tic, прославилася тим, що замість політичних гасел писала вірші. Таким чином, стіни кварталів перетворювалися на сторінки літературних творів, а сама поетеса казала, що «їй не потрібні видавці».

Робота Бенксі, де зображено поцілунок констеблів, потрапила в кадр стрічки «Дитя людське» Альфонсо Куарона.

Досвідчені майстри вважають, що максимально зручним і прихованим від сторонніх очей місцем для транспортування трафарету є коробка з-під цукерок.

Американець Джером Меснеджер є рекордсменом зі швидкості створення зображень. У середньому одну картину він малює за 26 секунд.

Головне фото in.pinterest.com

Вам это будет интересно:
БагатоМЕТРОва краса
Жителі великих міст чи не щодня користуються метрополітеном. На жаль, у стрімкому ритмі сучасного життя мало хто може дозволити собі насолоджуватись дизайном підземок. OUTLOOK не навчився зупиняти час, однак ми змогли підібрати для вас п'ятнадцять найдивовижніших станцій з усього світу.
Мандалотерапія
Вчора я створила Всесвіт. Узяла трохи гороху, рису, гречки, пшона, зерен чорного, білого перцю і кардамону. Прихопила по жмені кави та анісу. Потім у всього цього з'явився центр. Він розростався, заспокоюючи мої думки. Коли ж останнє зернятко лягло в коло, я знову відчула забуту гармонію, крізь шум машин на проспекті почула птахів...
Дім, який побудував…
«Халабуди» на деревах, землянки, схованки – що ми тільки не будували в дитинстві. На жаль, коли дорослішаєш, фантазія втрачається, і більшість із нас тепер живе в незручних сірих «коробках». Однак є люди, які самостійно створили житло своєї мрії.
Зліпи собі хобі. Історія гончарства
У краєзнавчий музей якої країни не зайди, неодмінно помітиш схожі археологічні знахідки – уламки глиняних виробів. Гончарне ремесло, що народилося кілька тисячоліть тому, однак існує й сьогодні, по праву може вважатися одним із найбільш довговічних.
Полотно з рису. Мистецтво Тамбо
Японці дуже творчий народ, особливо якщо це стосується рису. А якщо в них є ще трохи вільного часу і великі просторі поля, тоді доволі буденний процес вирощування агрокультури перетворюється на мистецтво…
Скляний handmade
Ексклюзивні скляні вази та ялинкові іграшки, наявні всього в одному-двох екземплярах, окрім високої ціни, найчастіше об’єднує ще й унікальна технологія виготовлення, якою володіють представники рідкісної професії – склодуви. Історія цього ремесла триває вже протягом кількох тисячоліть, а деякі старі таємниці handmade-виробництва досі зберігаються під грифом секретності.
Мистецтво тату: заворожлива магія натільних малюнків
Історія цього мистецтва налічує близько 6 тисяч років. Примітно, що своїм народженням модне нині ремесло завдячує випадку… Одного дня хтось із первісних людей помітив, що після того, як на місце опіків і порізів потрапляє будь-який натуральний барвник, на шкірі з’являються дуже стійкі малюнки.
Квіти по-українському. Катерина Білокур
Сьогодні виповнюється 120 років з дня народження відомої української художниці - Катерини Білокур. Її талант був визнаний за життя, її роботами захоплювався Пабло Пікассо, а в наші дні її картини виставлені у музеях, а Google присвячує їй свій дудл. А розпочиналось все за тоталітарних часів, коли всі сфери людського життя контролювались...
Камасан: Поселення із шедеврами на Балі
Балі – одне з найпопулярніших місць для зимівлі. Океан, вулкани, чудова природа й екзотичні фрукти... Але є ще одна причина, про яку мало хто знає – унікальне арт-село Камасан, що дало початок однойменному балійському живопису. Про нього ми і розкажемо сьогодні на сторінках OUTLOOK.
Ручна робота: персидські килими
У ті часи, коли перським воїнам не було рівних, а їхній силі підкорилися Римська імперія та Аравійський півострів, з-під пальців майстринь народу-переможця вийшов перший шедевр. «Весняний килим» став найдорожчим в історії людства. Він символізував владу і міць персів, а його краса оповідала про божественне походження царя Хосрова І.
Мехенді – замість тисячі татуювань
Про те, щоб зробити татуювання, нехай і не справжнє, а всього лиш тимчасове, замислювався кожен другий. Абсолютно безболісне нанесення малюнків, які можна змінити через кілька тижнів, пропонує мистецтво мехенді – розпис хною.
Пабло Пікассо: Поет для своєї епохи
Про Пікассо як про самобутнього художника, графіка та скульптора нам так чи інакше відомо все або майже все, тоді як інші його іпостасі опинилися на другому плані. Ілля Еренбург одного разу дуже коротко описав відносини Пабло Пікассо зі своєю епохою: «ХХ століття знайшло в ньому власного експерта-динаміта, філософа та поета».
Біле золото Піднебесної. Китайський фарфор
Цивілізація Стародавнього Китаю однією з перших відкрила для себе кераміку. Встановлено, що вже в II тис. до н.е. температура випалу гончарних виробів, знайдених в долині Хуанхе, наближалася до 1200 ° С. На думку ряду дослідників, винахід порцеляни було продиктовано прагненням знайти заміну нефриту та жадеїту.
Старт Місяцю литовської фотографії MOLPIK!
Вже у вівторок, 22 вересня, для всіх охочих долучитись до мистецтва фотографії, в Києві відбудуться заходи одразу на 8 локаціях за підтримки Посольства Литовської Республіки в Україні. Вони будуть присвячені становленню Литовської школи фотографії у часи СРСР.
Рисові поля: Злаки неземної краси
- Чи не хочете покуштувати рису? - таким питанням зустрічають гостей в Китаї. А якщо господарі виявляться ще і фермерами, вони можуть запросити вас на незвичайну екскурсію і покажуть шедевр природного мистецтва. Рис, який ми часто вживаємо в їжу, не замислюючись про його естетику, в момент вирощування нагадує ковдру, виткану з різнокольорових клаптиків...
Брегенц. До театру у смокінгу і на катамарані
Спеціально для тих, хто вважає театр і оперну музику пережитками минулого, ми розповімо про дивовижний австрійський театр, де традиційне мистецтво поєднується з технічними та інженерними новинками, а ще з неперевершеним краєвидом Альп.
Крок за межу: магічне мистецтво уїчолі
Сліпучі сполохи давнього знання в різнобарвних переливах бісеру і пряжі на мозаїках індіанців уїчолі спрямовують фантазію у безкінечну подорож гілками світового древа. Духовні образи набувають плоті у вигадливих орнаментах, що супроводжують селянина-мексиканця на всіх етапах життєвого шляху.
Ілюзії Сикстинської капели
Понад півтисячі років тому, 1 листопада, перед очима захоплених римлян вперше постала Сикстинська капела. За цей час народжувалися і помирали як самі майстри розпису, так і цілі напрямки в образотворчому мистецтві, а на капелу, так само відкривши роти від захвату, споглядають уже наші з вами сучасники.
"Танцюючі фарби" чи турецьке малювання на воді - ебру
Вода – стихія примхлива і хистка. Будь-яке порушення її спокою змушує водний глянець змінюватися. Важко уявити собі, що воду можна використовувати як полотно, створюючи неповторні малюнки різнокольоровими фарбами: одна рідина лягає на поверхню іншої, народжуючи смислові сюжети…
Усе велике починається з малого: Арт-проекти ентузіастів
Багато місць, відомих сьогодні на весь світ, було створено купкою ентузіастів без грошей і сторонньої допомоги. Ці люди жили ідеями і робили все, щоб втілити їх у реальність. Офіційною датою появи стріт-арту вважається 1942 рік, розпал Другої світової війни. Саме тоді один креативний працівник детройтської фабрики на прізвище Кілрой почав писати фразу «Kilroy was here»
Закрыть
Outlook facebook page