RU  UK  EN
Статьи  >  Уяви  >  Точка на карті: музей Ілани Гур

Точка на карті: музей Ілани Гур

Складання маршрутів для сучасних туристів вже давно виходять за межі класичного розуміння поїздок за кордон. Мандрівники сьогодні є настільки вибагливими, що стандартний набір — історичні місця та крамниці з сувенірами скоро турагенціям пропонувати буде нікому, адже попит зростає не на традиційні екскурсії, а на отримання емоцій.

Тож, якщо ви хочете не просто оглядово побачити Тель-Авів, а прагнете зануритися у чарівний та фантазійний світ однієї з непересічних жительок цього ізраїльського міста Ілани Гур, надихніться нашими враженнями та обов‘язково відвідайте її творчий простір.

C8439FA7-A43B-4811-B78D-0FC281A7B565.jpeg

Мисткиня та власниця музею — Ілана Гур народилася в Тиберії в родині високоповажних лікарів і художників. Вона ніколи не вивчала мистецтво чи дизайн у вищому навчальному закладі та власну художню манеру удосконалювала самостійно. Ілана самотужки створювала свій творчий світ, в якому панували власні закони та правила. З раннього віку елементами її скульптур ставали зовсім неочікувані предмети. Її бачення виходило далеко за межі класичного розуміння мистецтва. Безперечно, Ілана — автодидактична мисткиня. Роботи Гур — це скульптури, меблі, предмети побуту, моди та дизайну інтер’єру, ювелірні вироби, які експонувалися у численних музеях Ізраїлю та за кордоном, серед яких: Тель-Авівський музей образотворчого мистецтва, Музей сучасного мистецтва у Відні. Її підпис стоїть і на відомій рухомій скульптурі "Ніколи більше" (Never Again) в Музеї Голокосту “Яд Вашем” в Єрусалимі та статуї "Жінка на вітрі" (Woman in the wind) в парку Шарля Клора в Тель-Авіві.

Головна специфіка робіт Ілани Гур зібрати на перший погляд непоєднувані частини у єдині композиції, які надають їм нових сенсів.

200644B5-E1CA-4E88-BE51-CB60F93841FC.jpeg

Музей Ілани Гур

Будівля музею, стіни якої пам’ятають історичні події останніх 280 років, стоїть на пагорбі Старої Яффи звідки відкривається панорамний вид на Середземне море. Вона була колись і своєрідним притулком для паломників на шляху до Єрусалима і фабрикою з виготовлення мила та косметики. На початку дев'яностих 20 століття Ілана Гур придбала споруду, щоб експонувати свої художні твори та величезну колекцію мистецтва, яку вона ретельно збирала роками. Під час реставраційних робіт на власницю чекали несподівані “відкриття”, що мають справжню археологічну цінність. Працівники, що здійснювали ремонт помітили у підвалі будинку рідкісну кам'яну піч, яка скоріш за все використовувалася при виготовленні мила – тепер вона частина експозиції. Знахідки продовжують поповнювати колекцію музею і сьогодні. Тож відвідуючи музей, обов’язково підведіть очі вгору. Унікальна стеля з амфор постане в усій красі. Останнім часом під підвальним поверхом було знайдено ще одне приміщення, і якщо легенди давніх часів правдиві, одного дня власниця музею зможе виявити і канал, що веде до моря.

1A0BF375-4F59-4487-ADB0-F4BE86635721.jpeg

Життя у мистецтві

Гур стверджує, що зрозуміти мистецтво, людина може тільки тоді, коли воно до нього є “близьким”, вона може його торкатися, відчувати на дотик. І, можливо, саме тому Ілана Гур замість того, щоб виставляти експонати у «бездушному» білому просторі, “переплела” мистецтво з особистим життям (музей є також будинком художниці та скульпторки). Твори не є недосяжними, елітарними та стерильними, вони легкі та доступні для відвідувача. Саме за таким принципом Ілана поєднує мистецький дизайн та історію будинку, розмиває межі між різними сферами та реалізує ідею мистецтва як частини життя.

8DF695B1-E34C-4B32-B465-554B01B147B7.jpeg

Експонати

У музеї понад 500 експонатів, як з Ізраїлю, так і з усього світу, поряд із роботами самої Ілани Гур творчі доробки Менаше Кадішмана та Урі Ліфшица, Шахара Сарігта та Олександра Орхипенко, Дієго Джакометті та Генрі Мура. Старожитності є сусідами творів сучасного мистецтва, а етнічна тематика з Африки та Південної Америки навіть можна сказати є панівною у колекції.

ACA230C5-23CC-4204-91DF-E301DBB0466B.jpeg


У музеї повністю еклектична природа. Три поверхи, десятки залів, у кожного своя тематика.

Найвідомішу власну скульптурну композицію «Ранок після», наприклад, мисткиня розмістила на першому поверсі у «Кімнаті Монахів». Зала завдячує своїй назві двом 300-річним столам, які були привезені з грецького монастиря. Наразі вони є частиною інсталяції, яку відвідувачі сприймають по-різному. Для когось це світ після апокаліпсису, для інших — хаос сучасності. Залишитися без вражень туристу з такими експонатами - важко.

CD741D69-7483-4114-A411-F8550F6450EA.jpeg


Зупиняють відвідувачів біля себе і креативні роботи відомої ізраїльської скульпторки та художниці – Надії Горенштейн.

Авторка приділяє велику увагу витокам мистецтва. На її творчість сильно вплинула японська культура. Навіть зараз у її скульптурах можна побачити мотиви традиційних японських ляльок — кокеші. Надія не поділяє гонитви за тенденціями та інноваціями, «всіма силами тікає від шуму медіа та ідеального соціального світу». Сама скульпторка характеризує свої роботи так:

«У світі безособового масового виробництва, позбавленого людських дотиків, я хочу заглибитись у фізичну ручну роботу, включаючи традиційні прийоми та матеріали, якими користуються люди протягом багатьох століть (дерево, глина, текстиль, метал, папір). Я прагну створювати об'єкти, які не є ні точними, ні чистими, натомість розкриваю матеріал»

88450235-03C5-4DBA-96F1-6E802330B120.jpeg

24E5CF77-2F07-40E4-AF89-328DF53B9078.jpeg

Щось може стати кращою обрамою для робіт, ніж панорамний вид на Тель-Авів? На даху музею – “Сад скульптур”, де можна побачити різноманітні композиції власниці. Наприклад, серія скульптур бедуїнських жінок: "Материнство" і "Мати і дитя", а також робота «Ранок/Траур», в якій виразно прослідковується важливий мотив робіт Ілани Гур - вир життя та смерті, крихкість людського буття.

Зовсім поруч експонати ексцентричної Веред Аронович. Ізраїльська мисткиня відома своїми несподіваними та непередбачуваними творчими рішеннями. Виставлена робота "Фонтан" з дітьми з обличчями вбивць - одних безмірно дратує, інших настільки ж притягує.

Знайти правильне місце для експонування, проявити роботи у несподіваних контекстах, дати їм можливість розкритися перед відвідувачем – ці завдання у музеї повністю втілені в життя.

І повірте нам, що блукаючи різними кімнатами музею, хоча б раз вам спаде на думку, що ви потрапили у зачарований будинок, експонати якого прокидаються вночі і проживають своє життя разом з неординарною Іланою Гур, а вранці знову ніби “затамовують подих” перед новими відвідувачами.

CD36B56B-686D-4AA5-81F7-63E913C2267B.jpeg

76645B5D-1596-4DCA-8480-6A1C8B30716B.jpeg

Проект OUTLOOK висловлює подяку за підтримку в створенні матеріалу Представництву Міністерства туризму Держави Ізраїль в Україні та особисто Пані Ганні Романенко.

Фото: Аріна Сіра спеціально для OUTLOOK

Вам это будет интересно:
Камасан: Поселення із шедеврами на Балі
Балі – одне з найпопулярніших місць для зимівлі. Океан, вулкани, чудова природа й екзотичні фрукти... Але є ще одна причина, про яку мало хто знає – унікальне арт-село Камасан, що дало початок однойменному балійському живопису. Про нього ми і розкажемо сьогодні на сторінках OUTLOOK.
Пальчики оближеш: Що на вас чекає за кулісами найкращих кухонь світу
Давайте пригадаємо найбільш незвичну страву, котру вам випало скуштувати? Що це буде за їжа, вам вирішувати. Небагато екзотики;ті самі комахи, котрих ми слабо можемо уявити як інгредієнт; дивний напій із гіркуватим присмаком; несподіване поєднання гіркого і кислого… у кожного є свій незабутній досвід щодо цього.
Ручна робота: персидські килими
У ті часи, коли перським воїнам не було рівних, а їхній силі підкорилися Римська імперія та Аравійський півострів, з-під пальців майстринь народу-переможця вийшов перший шедевр. «Весняний килим» став найдорожчим в історії людства. Він символізував владу і міць персів, а його краса оповідала про божественне походження царя Хосрова І.
Мехенді – замість тисячі татуювань
Про те, щоб зробити татуювання, нехай і не справжнє, а всього лиш тимчасове, замислювався кожен другий. Абсолютно безболісне нанесення малюнків, які можна змінити через кілька тижнів, пропонує мистецтво мехенді – розпис хною.
Пабло Пікассо: Поет для своєї епохи
Про Пікассо як про самобутнього художника, графіка та скульптора нам так чи інакше відомо все або майже все, тоді як інші його іпостасі опинилися на другому плані. Ілля Еренбург одного разу дуже коротко описав відносини Пабло Пікассо зі своєю епохою: «ХХ століття знайшло в ньому власного експерта-динаміта, філософа та поета».
На ходу. Вулична їжа в різних країнах світу. Частина 2
Ви, бува, не зголодніли? Ну й чудово, адже ми продовжуємо нашу розповідь про найпопулярнішу вуличну їжу з усього світу. Налітай, поки гаряче! Почнемо з південно-азійської країни Сінгапур - багаті на вітаміни і мінерали морепродукти займають ключове місце в раціоні жителів ...
Ізраїль: зупинки в Галілеї
У Нижній Галілеї розкинувся Назарет – місто, де Діва Марія отримала Благу звістку і де жив Ісус Христос. І це – не єдиний факт, який притягує паломників з усього світу до Галілеї. Учені-релігієзнавці підрахували, що вісім з одинадцяти чудес Христос здійснив саме в цих краях, багатих архітектурними пам'ятками.
Біле золото Піднебесної. Китайський фарфор
Цивілізація Стародавнього Китаю однією з перших відкрила для себе кераміку. Встановлено, що вже в II тис. до н.е. температура випалу гончарних виробів, знайдених в долині Хуанхе, наближалася до 1200 ° С. На думку ряду дослідників, винахід порцеляни було продиктовано прагненням знайти заміну нефриту та жадеїту.
Старт Місяцю литовської фотографії MOLPIK!
Вже у вівторок, 22 вересня, для всіх охочих долучитись до мистецтва фотографії, в Києві відбудуться заходи одразу на 8 локаціях за підтримки Посольства Литовської Республіки в Україні. Вони будуть присвячені становленню Литовської школи фотографії у часи СРСР.
Мандалотерапія
Вчора я створила Всесвіт. Узяла трохи гороху, рису, гречки, пшона, зерен чорного, білого перцю і кардамону. Прихопила по жмені кави та анісу. Потім у всього цього з'явився центр. Він розростався, заспокоюючи мої думки. Коли ж останнє зернятко лягло в коло, я знову відчула забуту гармонію, крізь шум машин на проспекті почула птахів...
Рисові поля: Злаки неземної краси
- Чи не хочете покуштувати рису? - таким питанням зустрічають гостей в Китаї. А якщо господарі виявляться ще і фермерами, вони можуть запросити вас на незвичайну екскурсію і покажуть шедевр природного мистецтва. Рис, який ми часто вживаємо в їжу, не замислюючись про його естетику, в момент вирощування нагадує ковдру, виткану з різнокольорових клаптиків...
Брегенц. До театру у смокінгу і на катамарані
Спеціально для тих, хто вважає театр і оперну музику пережитками минулого, ми розповімо про дивовижний австрійський театр, де традиційне мистецтво поєднується з технічними та інженерними новинками, а ще з неперевершеним краєвидом Альп.
Крок за межу: магічне мистецтво уїчолі
Сліпучі сполохи давнього знання в різнобарвних переливах бісеру і пряжі на мозаїках індіанців уїчолі спрямовують фантазію у безкінечну подорож гілками світового древа. Духовні образи набувають плоті у вигадливих орнаментах, що супроводжують селянина-мексиканця на всіх етапах життєвого шляху.
Ілюзії Сикстинської капели
Понад півтисячі років тому, 1 листопада, перед очима захоплених римлян вперше постала Сикстинська капела. За цей час народжувалися і помирали як самі майстри розпису, так і цілі напрямки в образотворчому мистецтві, а на капелу, так само відкривши роти від захвату, споглядають уже наші з вами сучасники.
Фортеця Масада: остання битва
«Моя хата скраю, першим народ від ворога захищаю» – це українське прислів'я цілком можна вплести в історію ізраїльського народу, тільки замість «хати» використати слово «фортеця». Коли римляни напали на Єрусалим, жителі стояли пліч-о-пліч доти, доки ворожі легіони не відтіснили їх до останньої твердині.
"Танцюючі фарби" чи турецьке малювання на воді - ебру
Вода – стихія примхлива і хистка. Будь-яке порушення її спокою змушує водний глянець змінюватися. Важко уявити собі, що воду можна використовувати як полотно, створюючи неповторні малюнки різнокольоровими фарбами: одна рідина лягає на поверхню іншої, народжуючи смислові сюжети…
Усе велике починається з малого: Арт-проекти ентузіастів
Багато місць, відомих сьогодні на весь світ, було створено купкою ентузіастів без грошей і сторонньої допомоги. Ці люди жили ідеями і робили все, щоб втілити їх у реальність. Офіційною датою появи стріт-арту вважається 1942 рік, розпал Другої світової війни. Саме тоді один креативний працівник детройтської фабрики на прізвище Кілрой почав писати фразу «Kilroy was here»
Розкіш і блиск. Біржа діамантів в Тель-Авіві
Алмазну біржу в Ізраїлі називають «державою в державі»: у бізнес-комплексі зосереджено тисячі компаній, щодня тут укладають безліч угод. Сюди ж приходять туристи, що приїхали в Тель-Авів з різних куточків світу, щоб відвідати музей алмазів імені Гаррі Оппенгеймера і поспостерігати за тим, як відбувається огранювання каменів і вершаться долі діамантів.
Мистецтво Патрика Кабрала: папір як символ крихкості світу
Незалежний художник родом із Філіппін Патрик Кабрал завойовує світ своїми незвичними арт-роботами. Його творіння – це новаторство, що поєднує в собі вікові традиціїкаліграфії й суперсучасні 3D-технології. Його мистецтво - спосіб змінити світ на краще як за допомогою естетики, так і шляхом виконання соціальної місії.
Посольство Угорщини в Україні відкрило виставку «ЛЕНЕРДЖІ-кращі фото природи»
1 липня за сприяння та участі Спілки фотографів природи Угорщини NaturArt, Міністерства зовнішньої економіки і закордонних справ Угорщини відбулося урочисте відкриття виставки «ЛЕНЕРДЖІ-кращі фото природи» в Центрі Української Культури та Мистецтва.
Закрыть
Outlook facebook page