RU  UK  EN
Статті  >  Насолодись  >  Історія бренду: Cirque du Soleil

Історія бренду: Cirque du Soleil

Феєричний шоу-проект Cirque du Soleil здійснив переворот у цирковому мистецтві, нагадавши світові, що цирк може не тільки розважати, але й творити нову реальність. Божевільні експерименти над людським тілом скасовують владу земного тяжіння, а містерія звука і світла заманює глядача у присмерковий лабіринт філософських драм, надаючи змогу пробиратися до сонця разом з героями постановок.

Створити новаторський цирк з нуля для бродячого артиста без гроша в кишені, либонь, більш ризиковано, ніж пройтися по канату над безоднею, та відчайдушному канадському факірові-самоуку Ґі Лаліберте було не звикати. У чотирнадцять років він вперше втік з дому із компанією вуличних циркачів, чотирма роками пізніше покинув коледж заради гастролей, об’їздив усю земну кулю і навчився ковтати вогонь, але доля в особі двох вірних друзів, сподвижників і партнерів вичікувала на нього в заштатному містечку Бе-Сен-Поль у рідному Квебеку. Перспективний еквілібрист на ходулях Жиль Сен-Круа і бізнес-консультант Даніель Ґотьє допомогли Ґі набрати трупу у богемному хостелі Balcon Vert, причому чимало ветеранів першого призову досі задіяні в основних програмах.

Фото fresher.ru

Маючи намір пригостити пересичену публіку запальним коктейлем циркового мистецтва, мюзиклу, театру і балету, відчайдушна трійця не одразу намацала потрібні пропорції інгредієнтів. Протриматися на плаву допоміг урядовий грант, заради якого Жиль прокрокував дев’яносто кілометрів на ходулях до Квебек-Сіті, доводячи муніципальним чиновникам, що затія чогось варта.

Переломний момент настав 1983 року, коли Ґі домігся дозволу виступити на міському святі у Монреалі, приуроченому до 450-літнього ювілею із дня відкриття Канади. Глядачі прийняли незвичайне шоу на ура, надихнувши молодих артистів на поїздку на цирковий фестиваль у Лос-Анджелес, хоча в казні бракувало грошей навіть на зворотній шлях. Зірка успіху ще лише тремтіла за туманним обрієм, та хлопці відразу заявили про великі амбіції і зареєстрували свій колектив під голосним ім’ям Cirque du Soleil («Цирк Сонця»). На щастя, проектом зацікавилися великі інвестори, і бурхлива фантазія Лаліберте нарешті розігралася на всю міць: цирк отримав у розпорядження чудову тренувальну базу в Лас-Вегасі, укомплектовану інноваційним обладнанням і хитромудрими тренажерами.

Фото cablook.com

З 1992 року Cirque du Soleil випускає по свіжій постановці раз на рік, вибудовуючи про цеглинці еклектичний образ цирку третього покоління, зверненого до інтелігентної дорослої аудиторії. Тут не показують номери, а розповідають історії і притчі про пошуки себе і осягнення сенсу життя, передаючи найтонші відтінки емоцій і думок героїв засобами акробатики, пантоміми і оптичних ілюзій. Кожна програма вписана в закінчений сюжет, побудований за принципом квеста. На шляху до щастя персонажі спектаклів переживають захопливі пригоди і містичні осявання, закохуються і страждають від нерозділеного кохання, зустрічаються з таємничими істотами, вступають у битву із власними страхами і повертаються з перемогою, допомагаючи глядачеві повірити у свої сили і круто змінити своє життя прямо зараз.

Фото fresher.ru

Ексцентричний дизайн шоу занурює зал в атмосферу чарівної казки, тримаючи публіку в напруженні до кінця вистави. Мало не вперше в історії цирку Лаліберте змусив глядачів дивитися на артистів не звисока, а знизу вгору, розташувавши манеж вище глядацьких рядів. Акробати зненацька звалюються на публіку з-під купола цирку чи постають із надр, користуючись складною системою люків, а після виступу розчиняються в тумані, лишаючи глядача зчудованим. У розробці сценічних костюмів, котрі виготовляють індивідуально для кожного актора, брали участь всесвітньовідомі дизайнери Тьєррі Мюглер та Ейсі Ісіока, а зворушлива жива музика допомагає орієнтуватися у віртуальній реальності вистави. На думку критиків, найбільш яскраві треки Cirque du Soleil створені композитором Рене Дюпре, удостоєним премії «Греммі» за саундтрек до шоу-програми Alegria.

На сьогодні в основній трупі Cirque du Soleil перебувають приблизно тисяча акторів, ще три тисячі людей із різних країн виступають у програмах гастрольних турів. До речі, майже три чверті артистів, занесених у базу компанії, родом із країн СНД. Лаліберте щиро захоплюється віртуозною технікою і залізною дисципліною спадкоємців старої школи циркової і спортивної майстерності. Деякі комічні репризи запозичені у пітерського театру клоунади «Лицедії», а під час гастролей по Росії Cirque du Soleil підготував кілька спільних номерів у співавторстві з художнім керівником театру В’ячеславом Полуніним.

Фото cablook.com

Незважаючи на безоглядну відданість мистецтву, Cirque du Soleil не відхрещується від гострих соціальних проблем і регулярно бере участь у громадських ініціативах, спрямованих на захист довкілля. Керівництво цирку підтримує зоозахисний рух і принципово відмовляється від номерів з тваринами. А 2009 року Лаліберте виконав головний трюк свого життя – піднявся на орбіту і прямо на борту МКС провів грандіозне шоу «Зрушити зірки і Землю заради води», що закликає до боротьби із збідненням водних ресурсів планети.

Фото cablook.com

2015 року Ґі знову шокував світ і оголосив про продаж цирку, розділивши акції підприємства між інвестиційними компаніями TPG і Fosun International і пенсійним фондом Квебеку. Вартість угоди приблизно оцінюють у півтора мільярда доларів США. Неможливо повірити, що затятий ексцентрик вирішив споважніти – найімовірніше, у хвацькій голові невиправного авантюриста вже завертілися шестірні чергової божевільної ескапади. А своє улюблене дітище Ґі не дозволить образити: за умовами контракту вирішення творчих питань лишається у веденні старої гвардії. Зірка на ім’я Сонце буде сяяти ще багато років!      

Заглавное фото etonline.com

Вам це буде цікаво:
Зліпи собі хобі. Історія гончарства
У краєзнавчий музей якої країни не зайди, неодмінно помітиш схожі археологічні знахідки – уламки глиняних виробів. Гончарне ремесло, що народилося кілька тисячоліть тому, однак існує й сьогодні, по праву може вважатися одним із найбільш довговічних.
Кабукі: тернистий шлях квітки
Традиційний японський театр кабукі завжди лишався загадкою для європейського менталітету: зрозуміти спектакль без підказок гіда може хіба що спеціаліст з культури Країни вранішнього сонця. Слово «кабукі» у перекладі значить «майстерність пісні і танцю». Чому не оперета? Суть постановки не зводиться до музичної вистави...
Фламенко: Коли плаче гітара та стукотять підбори
Те, що більшість людей знає про фламенко – зовсім не любов і не пестощі, це далеко не розвага і не розгул веселощів. Вогненно-експресивне фламенко – відображення страждань і болю людини всередині цілого народу, вічно гнаного і позбавленого даху над головою. А сам танець, який став всесвітнім символом Іспанії – не тільки її національне надбання...
Мехенді – замість тисячі татуювань
Про те, щоб зробити татуювання, нехай і не справжнє, а всього лиш тимчасове, замислювався кожен другий. Абсолютно безболісне нанесення малюнків, які можна змінити через кілька тижнів, пропонує мистецтво мехенді – розпис хною.
Кінцугі. Японське мистецтво реставрації
Японці – один із тих народів, котрі ревно шанують давні традиції. Вони поважають старість, цікавляться предками і нерідко знають сімейний родовід на пам’ять. З таким світоглядом не дивно, що унікальна техніка реставрації кінцугі з’явилася саме там. Далі про неї – в OUTLOOK.
За підтримки Посольства Угорщини в Україні в Києві проходять концерти Дьордя Оравца, Андраша Габора Вірага та Ержебет Шевельо.
В Національній філармонії України триває проект «Магія живої музики», в рамках якого за підтримки посольства Угорщини в Україні відбувся концерт «КвінтоФест. Камерні акценти осені» та пройде щорічний концерт-присвята Ференцу Лісту.
Азулежу – історія з кахлю
Нерідко переконуєшся, що в руках майстра, який вкладає душу у свої творіння, звичайний обрубок дерева перетворюється на чарівну скрипку, шмат гіпсу - на античну скульптуру, і навіть глиняна плитка виглядає, як витвір мистецтва.
Брудна творчість
Брудні автомобілі – як полотно для художника. До такого мистецтва можна ставитися по-різному. Хтось буде морщити носа і гидливо обсмикувати одяг. Інші неодмінно захочуть ткнути в таку картину пальцем, щоб перевірити всю крихкість «полотна» і розмазати його обриси. Треті обов’язково зроблять селфі. Утім, байдужими не зможе лишитися ніхто.
Історія бренду: Revlon – революція кольору у світі краси
Найбільше його досягнення – створення кольорового стійкого лаку для нігтів. Але є на його рахунку й інші значущі творіння – лак для волосся, водостійка туш, рідкий тональний крем… Що б ми робили, якби не екзальтований і примхливий геній без освіти – Чарльз Ревсон ? Саме він придумав всі ці жіночі речі першої необхідності і створив легендарний Revlon.
Ручна робота: персидські килими
У ті часи, коли перським воїнам не було рівних, а їхній силі підкорилися Римська імперія та Аравійський півострів, з-під пальців майстринь народу-переможця вийшов перший шедевр. «Весняний килим» став найдорожчим в історії людства. Він символізував владу і міць персів, а його краса оповідала про божественне походження царя Хосрова І.
Мікеланджело Антоніоні – співець пустелі людських душ
Непростий духовний світ людей ХХ століття став вдячною темою для багатьох кінематографістів, але особливе місце в її розробці належить Антоніоні. Режисер здобув світову славу фільмами, що зобразили внутрішній світ сучасника, його самотність, некомунікабельність (слово, що стало ключовим для творчості майстра).
Історія бренду: Baileys
Він є практично в кожному хорошому ресторані, кафе або домашньому барі. Серед безлічі різноманітних ємностей з не менш різноманітними видами алкоголю справжній цінитель одразу ж впізнає затемнену пляшку з етикеткою, на якій зображено зелений пейзаж і красується напис Baileys. Цей лікер, приготований на основі віскі та вершків, за свої унікальні смакові якості серед гурманів отримав назву «вершкового дива».
Куди сходити? П’ять найцікавіших музеїв сучасного мистецтва Європи
Франсуаза Барб-Галль вчить, як розмовляти з дітьми про мистецтво. Вона у своїх книгах наводить приклади, навчає бачити те, що не бачать інші. Помічати деталі і забувати про ярлики. Але варто визнати, що серед дорослих вкрай мало людей, котрі можуть похизуватися знаннями у цій сфері.
Мандалотерапія
Вчора я створила Всесвіт. Узяла трохи гороху, рису, гречки, пшона, зерен чорного, білого перцю і кардамону. Прихопила по жмені кави та анісу. Потім у всього цього з'явився центр. Він розростався, заспокоюючи мої думки. Коли ж останнє зернятко лягло в коло, я знову відчула забуту гармонію, крізь шум машин на проспекті почула птахів...
БагатоМЕТРОва краса
Жителі великих міст чи не щодня користуються метрополітеном. На жаль, у стрімкому ритмі сучасного життя мало хто може дозволити собі насолоджуватись дизайном підземок. OUTLOOK не навчився зупиняти час, однак ми змогли підібрати для вас п'ятнадцять найдивовижніших станцій з усього світу.
Дивовижний світ Патрика Догерті
Ленд-арт – це не просто ландшафтний дизайн, а цілий напрямок у мистецтві, котре в XXI столітті, коли про «зелені технології» та навколишнє середовище не говорить тільки лінивий, вважається одним із найважливіших. Імена зірок цього виду діяльності вже постійно згадуються кураторами, критиками і поціновувачами, і особливо серед них вирізняється Патрик Догерті.
Дім, який побудував…
«Халабуди» на деревах, землянки, схованки – що ми тільки не будували в дитинстві. На жаль, коли дорослішаєш, фантазія втрачається, і більшість із нас тепер живе в незручних сірих «коробках». Однак є люди, які самостійно створили житло своєї мрії.
Посидимо? Частина друга
Не так давно ми вже писали про незвичайні лавочки, які можна побачити на вулицях різних міст. В один матеріал не вдалося «вмістити» всі об’єкти, які нам сподобалися, тому сьогодні – друга частина огляду. Почнемо із французького дизайнера Пабло Рейносо. Уже кілька років він подорожує країнами і залишає за собою «сліди». Ми вибрали дві найцікавіші його роботи.
Історія бренду: Amouage
Якби кожна історична подія мала свій власний неповторний запах, то ця, імовірно, запам’яталась усім неповторною сумішшю ладану, сандалу, мускусу, амбри і мирри. Ідеться про історію появи на світ дому Amouage чи, як його ще часто називають, «скарбу Оману». Вироби цього бренду міцно й ґрунтовно поселились на туалетних столиках всіх шанувальниць парфумерії...
Посол Елена Летісія Тереса Мікусінскі провела дипломатичний прийом, почесним гостем став всесвітньо відомий аргентинський співак Хіронімо Рауч
Колонна зала КМДА 11 червня приймала гостей Посольства Аргентинської Республіки в Україні з нагоди національного свята. Надзвичайні та Повноважні Посли, представники уряду та державних органів, партнери посольства, бізнес спільнота та ЗМІ вишикувалися у довгу чергу, аби привітати очільницю іноземної дипломатичної установи та висловити свої вітання дружній Аргентині.
Закрити
Outlook facebook page