RU  UK  EN
Статті  >  Насолодись  >  Дивовижний світ Патрика Догерті

Дивовижний світ Патрика Догерті

Ленд-арт – це не просто ландшафтний дизайн, а цілий напрямок у мистецтві, котре в XXI столітті, коли про «зелені технології» та навколишнє середовище не говорить тільки лінивий, вважається одним із найважливіших. Імена зірок цього виду діяльності вже постійно згадуються кураторами, критиками і поціновувачами, і особливо серед них вирізняється Патрик Догерті зі своїми неймовірними роботами.

Прийнято вважати, що ленд-арт виник в 1960-1970-х роках як відповідь на комерціалізацію мистецтва, залежність художників від примх музеїв, галерей і аукціонів, котрі не завжди встигали за передовими ідеями. Саме тому кінець двадцятого століття ознаменувався не лише виходом художників на вулиці, але й «закарбовуванням» їхніх робіт у природне середовище, причому не тільки зелене – сільське, а й міське. Основна концепція ленд-арту, котру прагнуть втілити всі його представники, – наочно продемонструвати взаємозв’язок людини з природою.

americanart.si.edu

Американський скульптор Патрик Догерті своїми творами як ніхто інший вміє ненав’язливо, але разом з тим дуже чітко нагадати всім нам, що ми не повинні забувати про довколишній світ. Народжений 1945 року в самому серці Америки, штаті Оклахома, Патрик з ранніх літ відчував свою близькість з природою, тому і дитиною, і підлітком, і студентом його можна було куди частіше знайти в лісах, на узбережжях рік і в горах, ніж у межах міста. Перебравшись в юності у Північну Кароліну, Догерті отримав ступінь бакалавра з англійської мови і вирушив працювати адміністратором у клініку, а потім і службовцем у банківське відділення. Однак подумки він проводив свій робочий час явно не там – серед паперів, відвідувачів і робочого хаосу, а десь серед височенних дерев, непрохідних лісів і дзюрчання водоспадів.

img.izismile.com

Не треба було бути ясновидцем, щоб передбачити швидке звільнення Догерті з лав «білих комірців». 1969 року майбутній творець оригінальних будинків-гнізд і фантастичних фігур з гілок вирішив знову стати студентом і цього разу вивчити історію мистецтва і скульптури. Приблизно в цей же час Патрик разом із сім’єю затіяв ремонт свого будинку. Саме на ньому художник відпрацьовував більшість своїх ідей з поєднання будівельних матеріалів і природних елементів. Як пізніше сказав сам Догерті, цей ремонт, котрий перетворився на цілковиту зміну житла, став для нього найважливішою школою, справжньою живою лабораторією: «Я хотів зіткнутися з проблемами самостійно. Мені треба було знайти свій шлях через дім у життя. Це був справжній квест». Результат перевершив всі очікування – сусіди ще довгими місяцями після завершення будівництва приходили помилуватися несподіваними рішеннями, хоча Догерті тоді тільки починав відточувати майстерність.

worldhobbies.ru

А от вже з початку 1970-х, в часи, коли ленд-арт почав набувати свою популярність, Патрик став його рушійною силою, оскільки за перетворенням власного дому пішли інші замовлення, а сам творець опановував все нові й нові способи обробки і поєднання підручних матеріалів у дивовижні конструкції. Колоди, гілки, каміння, палиці і ґрунт – все це перетворювалося на вишукані і міцні елементи будівництва в руках майстра. Популярність і слава прийшли швидко, оскільки все, що робить Догерті, має справді оригінальний вигляд, адже за всім цим взагалі не проглядається рука людини, здається, що сама матінка-природа вирішила так. Власні роботи автор називає не інакше як «Stickworks» – саме так, до слова, і називається його сайт, за допомогою якого будь-який охочий може вирушити в дивовижну подорож світами і фантазією незвичайного скульптора, адже його твори ще й тим цінні, що не лише розкидані по всій планеті, але й недовговічні, як усе живе. Мабуть, у цьому є якась важлива рівновага: природа спочатку допомагає йому створювати шедеври, а потім – вітром, дожем, снігом і часом їх же і руйнує.

uwsp.edu

У наші дні Патрик Догерті працює як фрілансер, прикрашаючи заміські будинки заможних людей, міські простори, сільські ландшафти і різноманітні еко-галереї. Він справді невловимий, оскільки замовлень куди більше, ніж можливостей і часу протягом доби, утім, на його рахунку уже понад 300 різноманітних інсталяцій та об’єктів. Що цікаво, на створення одного шедевра художник відміряє собі не більш ніж три тижні – це число не лише магічне, але й оптимальне для концентрації фізичних та інтелектуальних сил, вважає автор. Про свої роботи Догерті доволі скромної думки і висловлюється приблизно так: «Я не створюю нічого нового, я просто вношу гармонію у простір, що нас оточує». Що ж, хоч йому і видніше, та не захоплюватися подібною діяльністю просто не можна: недарма ж художник є лауреатом величезної кількості всіляких нагород і, наприклад, ми в Outlook можемо годинами розглядати його роботи, що і вам пропонуємо.  

Заглавная фото s-media-cache-ak0.pinimg.com

Вам це буде цікаво:
Мурали: новий підхід до старого мистецтва
Сучасні міста вже неможливо уявити без муралів – масштабного за своїм розміром живопису, що прикрашає будівлі. Ми не лише зібрали у своїй колекції найбільш яскраві роботи з усіх куточків планети, але й намагалися дізнатися якомога більше про сам цей напрямок мистецтва.
Брудна творчість
Брудні автомобілі – як полотно для художника. До такого мистецтва можна ставитися по-різному. Хтось буде морщити носа і гидливо обсмикувати одяг. Інші неодмінно захочуть ткнути в таку картину пальцем, щоб перевірити всю крихкість «полотна» і розмазати його обриси. Треті обов’язково зроблять селфі. Утім, байдужими не зможе лишитися ніхто.
Хайлі Кінг і її картини: Нова Зеландія на межі прекрасного
Художниця з Нової Зеландії Хайлі Кінг працює під брендом FLOX. Її яскраві картини, що відображають красу дикої природи, відомі у всьому світі. Барвисті птахи, мальовничі ландшафти, чарівні тварини ніби нагадують про стародавнє коріння, з якого зароджувалася цивілізація.
Мистецтво топіарію
Коли я, ще маленька дівчинка, вперше провела рукою по стрижених кущах, мою долоню дряпнули гострі краї гілок, а в ніс вдарив стійкий аромат туї. Зачарована, я довго не могла відірвати погляд від конусів, куль і квадратів, що оточили мене у парку невеличкого курортного містечка. Мені здавалося, нібито я потрапила в казку і серед листя неодмінно розгледжу усмішку Чеширського Кота.
Азулежу – історія з кахлю
Нерідко переконуєшся, що в руках майстра, який вкладає душу у свої творіння, звичайний обрубок дерева перетворюється на чарівну скрипку, шмат гіпсу - на античну скульптуру, і навіть глиняна плитка виглядає, як витвір мистецтва.
Фаду: ніжність і глибина португальських романсів
Дванадцятиструнна гітара, напівтемрява португальських ночей, свічки і пронизливий голос ... Драматичні мотиви романсу фаду розповідають про нерозділене кохання. Йому не судилося збутись, але це не заважає почуттям втілюватися в зворушливі звуки португальських романсів.
Кінцугі. Японське мистецтво реставрації
Японці – один із тих народів, котрі ревно шанують давні традиції. Вони поважають старість, цікавляться предками і нерідко знають сімейний родовід на пам’ять. З таким світоглядом не дивно, що унікальна техніка реставрації кінцугі з’явилася саме там. Далі про неї – в Outlook.
Оманливий пензель пані Хокусай
Ексцентричний старець Кацусіка Хокусай був справжньою зіркою доби Едо, творчим генієм і нелюдським боржником половини міста. Він мав не менш як 30 псевдонімів, поміняв 93 будинки і створив безліч гравюр, малюнків і картин. Його відома «Велика хвиля в Канагаві» заворожує. Та мало хто знає, що цю ксилографію, як і багато інших робіт, Хокусаю допомагала створювати дочка – загублена в часі і величезній тіні «божевільного живописом» батька художниці Кацусіка Ой.
Українцю Олександру Балабанову вручили Гран-прі дитячого музичного конкурсу фестивалю "Слов'янський базар у Вітебську 2018"
Співочі таланти українців ширяться світом, визнаються професійними жюрі міжнародних конкурсів і несуть славу про нашу культуру далеко за її межами. OUTLOOK став свідком вручення "Золотої ліри" цьогорічному переможцю Гран-прі дитячого музичного конкурсу фестивалю "Cлов'янський базар у Вітебську" Олександру Балабанову. Під час церемонії офіційного відкриття фестивалю президент Білорусі Олександр Лукашенко вручив приз нашому маленькому артистові.
Східна музика суфіїв: Кавалі
«Кохання виникає, коли ти дивишся в очі іншої людини і бачиш в них Бога», - так перекладаються рядки однієї з арабських пісень, що називається Кавалі. Їхнє авторство приписують східним мандрівникам суфіям, котрі, намагаючись знайти сенс існування, босоніж сходили півсвіту. У подорожах вони складали пісні, в яких розповідали про те, що їм довелося пережити.
Кабукі: тернистий шлях квітки
Традиційний японський театр кабукі завжди лишався загадкою для європейського менталітету: зрозуміти спектакль без підказок гіда може хіба що спеціаліст з культури Країни вранішнього сонця.
Закордонні письменники на Книжковому Арсеналі 2018
«Кілометрові» черги бажаючих потрапити на головну літературну подію України – здавалося, весь Київ захотів прикупити книг із рук самих авторів і відвідати заходи, побудовані на живому спілкуванні з ними.
Театр Арто: життя як наслідування мистецтва
Приходячи в Театр жорстокості, людина потрапляє в самий центр вистави: тут все, від чого ми ховаємося у повсякденних турботах, – свобода й ізольованість, життя на межі, злиття з юрбою до втрати себе й самотнє перебування на вершині. Драма буття заманює у свої надра, відголосок трагізму проймає публіку – і глядач, сам того не помічаючи, опиняється у пастці власного сприйняття. Усе це – про так званий «крюотичний театр» (the atredecruaute) , дітище французького драматурга і режисера, ексцентричного і шокуючого Антонена Арто.
«Frida and Diego». У Києві відкрили фотовиставку, присвячену Фріді Кало та її чоловікові
«Далі в спідниці», «Найбільший провокатор минулого століття», жінка, що епатує і вселяє впевненість у майже безмежний потенціал людини, Фріда Кало дивувала сучасників і продовжує захоплювати шанувальників її творчості і сьогодні. Зазирнути за лаштунки життя мексиканського генія тепер можуть і кияни. За підтримки Посольства Мексики в Україні в Національному музеї імені Тараса Шевченка відкрилася виставка фотографій, присвячених відносинам Фріди Кало та її чоловіка Дієго Рівера.
Заклиначі: як змусити змію танцювати
Магічний танець змії в такт мелодії флейти, часто описаний у східних казках і зображений у фільмах – не просто вигадка, а справжній символ цих країн. У Єгипті, Індії, країнах Африки і деяких інших державах повзучих приручають і влаштовують із цього видовищну забаву. Тут існує професія заклинача змій, котру вважають мало не найдивовижнішою на Землі. Що це за загадкове ремесло, майстри якого споконвіку балансують на межі життя і смерті?
Таємниці Пабло Пікассо будуть розкриті
Почавши цю весну з низки гучних прем'єр, ВОЛЯ продовжує дивувати своїх абонентів. Цього разу компанія-провайдер представила своїм абонентам прем’єру другого сезону серіалу «Геній» від каналу National Geographic.
Мандалотерапія
Вчора я створила Всесвіт. Узяла трохи гороху, рису, гречки, пшона, зерен чорного, білого перцю і кардамону. Прихопила по жмені кави та анісу. Потім у всього цього з'явився центр. Він розростався, заспокоюючи мої думки. Коли ж останнє зернятко лягло в коло, я знову відчула забуту гармонію, крізь шум машин на проспекті почула птахів, повіяло ароматом фіалок, що їх так дбайливо вирощує сусідка в себе на балконі, а спогад про хвостатого Фунтика із п'ятого поверху викликав спалах ніжності до волохатого чудовиська.
Крок за межу: магічне мистецтво уїчолі
Сліпучі сполохи давнього знання в різнобарвних переливах бісеру і пряжі на мозаїках індіанців уїчолі спрямовують фантазію у безкінечну подорож гілками світового древа. Духовні образи набувають плоті у вигадливих орнаментах, що супроводжують селянина-мексиканця на всіх етапах життєвого шляху.
Ілюзії Сикстинської капели
Понад півтисячі років тому, 1 листопада, перед очима захоплених римлян вперше постала Сикстинська капела. За цей час народжувалися і помирали як самі майстри розпису, так і цілі напрямки в образотворчому мистецтві, а на капелу, так само відкривши роти від захвату, споглядають уже наші з вами сучасники. Втім, милуючись черговим її хитросплетенням ліній або алюзивністю сюжету, пам’ятайте, що за фасадом зовнішнього лиску, як завжди, стоять до болю знайомі суперечки з нетерплячими замовниками, неприємні сюрпризи від стихії та загублене здоров’я художників-виконавців.
У Посольстві Узбекистану пройшла зустріч Ambassador's Spouses Club Kiev
Посольство Узбекистану в Україні та Ambassador's Spouses Club Kiev ознайомили українську громадськість та іноземних гостей з національним мистецтвом узбецького народу, традиціями і правилами, створених руками народних творців, ремісниками з Узбекистану.
Закрити
Outlook facebook page