RU  UK  EN
Статьи  >  Насладись  >  Пионеры моды

Пионеры моды

Мода – это поступок. Мода – это проявление свободы. Не побоявшись оказаться однажды смешным и непонятным, человек рискует стать частью модной истории. Чьи-то имена она запоминает, кого-то незаслуженно не замечает, а для других становится делом, смыслом всей их жизни.

Впервые на публике в жилетке появился английский король Чарльз II в 1666 году. Ранее смешной жакет с короткими рукавами можно было увидеть разве что на Жиле – персонаже французского комического театра. Сначала этот предмет гардероба носили исключительно под камзол и дома вместо халата. По-настоящему шикарным он стал в эпоху Французской революции. Его начали шить из бархата, шёлка, украшали вышивкой, кружевом, драгоценностями. А в XIX веке появились жилеты в цветочек, в полоску и в клетку. Их покрой постоянно менялся: длина, форма горловины, карманов, характер застёжки. Этот вид одежды облюбовали франты. Некоторые надевали на себя по два-три одновременно. Уже через десяток лет жилеты стали носить и женщины.

Маленькое чёрное платье, которое, как говорится, должно быть у каждой из нас, появилось на свет в 1926 году. Задумывала его Коко Шанель вовсе не в качестве модной новинки. Её возлюбленный погиб в автокатастрофе, и модельер сшила себе траурный наряд. Платье у современников вызвало шквал эмоций. У него была непривычная для того времени длина – чуть ниже колена, отсутствовали какие-либо украшения: кружева, бусины, оборки. В конце концов, оно было чёрным! А этот цвет в начале прошлого века носили только бедняки. Но в итоге творение Коко ожидал успех. Редакторы издания «Vogue» тогда же предрекли, что модель станет универсальной на долгие годы, и не ошиблись.

Фото bappoy.pp.ru

Изначально каблуки придумали для сильной половины человечества, носить их стали во времена фараонов. Древние египтяне делали свою обувь немного повыше, чтоб легче преодолевать сложные участки пути. При помощи каблуков лошадьми управляли монголы. А первым в Европе подобную обувь надел французский монарх Людовик XIV. «Король-солнце» страдал комплексом неполноценности, так как был маленького роста. Чтоб вызывать большее уважение у подчинённых, он стал носить туфли повыше. Поговаривают, эту идею ему подсказал Леонардо да Винчи. Дамы обратили внимание на каблук только через полвека. Но очень быстро потеряли чувство меры. В моду вошла такая обувь, что стоять в ней было крайне сложно, не то чтобы ходить. Поэтому в дополнение к странной обуви многие использовали трость, дабы не свалиться на землю. Однако в современном виде каблук до нас дошёл благодаря итальянцу Сальваторе Феррагамо. Шпилька принадлежит ему и теперь всем женщинам мира.

Фото polkadotpattern.wordpress.com

Незадолго до начала Второй мировой войны модный американский журнал «Vogue» предложил женщинам надеть брюки. Это были не просто штаны, а джинсы. Так началось легендарное шествие культовой одежды. Дизайнеры настаивали – в дениме дамам будет удобно отдыхать и работать. Но, пожалуй, большего шума во всём этом наделала застёжка. Её закройщики в женских брюках предложили делать не сбоку, а спереди, что породило наибольшую волну обсуждений новинки. Многие называли это непристойным и осуждали джинсы в обществе и прессе. Бороться с ними даже пытались на правительственном уровне. И только после 20 лет пересудов девушкам наконец разрешили спокойно щеголять в джинсовых штанах по улицам, что с удовольствием и делала, к примеру, Мэрилин Монро.

Оголить одну из наиболее волнующих частей женского тела – ноги – предложила в 1964 году английский дизайнер Мэри Куант, вынеся на суд общественности революционное предложение – мини-юбку, или, как она её сама назвала, «юбку, в которой можно бежать за автобусом». Правда, к этой идее Мери подтолкнула подруга Линда Квайзин. Как-то девушка убирала квартиру, а длинный подол всё время мешался у неё под ногами. Долго не думая, Линда коротко обрезала ножницами подол. Увидев, как великолепно выглядит ее подруга в неожиданной обновке, модельер нашила много коротких юбок и выставила их на продажу в своем авторском магазинчике на Кингз-Роуд. Новинка быстро пришлась по вкусу эмансипированным англичанкам, что принесло немалое удовольствие и мужской половине Лондона. Всего за несколько лет этот предмет гардероба завоевал практически весь мир.

Фото bordo.al

Чёрное свадебное платье. Первой под венец в столь необычном наряде решила пойти знаменитая голливудская актриса Сара Джессика Паркер. Ей очень хотелось, чтоб её брак с Мэтью Бродериком был замечен каждым модным критиком, а фотографии пары украшали почти каждое глянцевое издание. И чтобы навсегда войти в фешн-историю, Сара выбрала чёрный цвет. Для 1997 года это был вызов. Однако выходку актрисы восприняли на «ура», и уже через несколько месяцев дизайнеры всего мира начали включать в свои свадебные коллекции невест в чёрном.

Фото malinikova.blog.sme.sk

Сравнительно недавно в европейскую моду вошла «арафатка», или, как ещё говорят в арабских странах – куфия. И если на Ближнем Востоке её носят преимущественно мужчины, то в более северных широтах у этого платка нет гендерных ограничений. Европейцы набрасывают его на плечи, прикрывают шею, перевязывают талию. Изначально куфия предназначалась для защиты лица кочевников от пыли и песка. Местом её рождения считается Эль-Куфа, город в Аравии. Её делают из хлопка, шерсти, реже синтетических волокон. Привычное же для нас название «арафатка» арабский платок приобрёл в ходе израильско-палестинского конфликта, когда по телевизору стали часто показывать лидера Палестины Ясира Арафата. Тот всегда носил куфию и укладывал её особым образом, чтобы её часть, которая оставалась на плече, напоминала исторические очертания Палестины.

Одежда из молока – новинка последних лет. Услышав о ней, многие удивлённо приподымают брови, а модные критики уже называют её экоодеждой будущего. Автором молочной ткани является немецкий микробиолог Анке Домаске. Довольно прочную нить она получает из прокисшего продукта. В процессе переработки из него делают порошок, смешивают с водой, кипятят, прессуют. По характеристикам ткань из молока напоминает шёлк, она не имеет запаха и выдерживает тепловую обработку. Одежда из таких нитей уникальна, утверждает сама Анке. Ведь обладает антибактериальным эффектом и может регулировать температуру тела. Однако на широкий поток она ещё не поставлена. 

Заглавное фото infohostels.com

Вам это будет интересно:
«Frida and Diego». В Киеве открыли фотовыставку, посвященную Фриде Кало и ее супругу
«Дали в юбке», «Величайший провокатор прошлого века», эпатирующая и вселяющая уверенность в почти безграничный потенциал человека, Фрида Кало удивляла современников и продолжает восхищать поклонников ее творчества и сегодня. Заглянуть за кулису жизни мексиканского гения теперь могут и киевляне. При поддержке Посольства Мексики в Украине в Национальном музее имени Тараса Шевченко открылась выставка фотографий, посвященных отношениям Фриды Кало и ее супруга Диего Ривера.
Заклинатели: как заставить змею танцевать
Магический танец змеи в такт мелодии флейты, часто описанный в восточных сказках и изображенный в фильмах, – не просто выдумка, а настоящий символ этих стран. В Египте, Индии, странах Африки и некоторых других государствах ползучих приручают и делают из этого зрелищную забаву...
Мандалотерапия
Вчера я сотворила Вселенную. Взяла немного гороха, риса, гречки, пшена, зёрен чёрного, белого перца и кардамона. Прихватила по горсти кофе и аниса. Затем у всего этого появился центр. Он разрастался, успокаивая мои мысли. Когда же последнее зёрнышко легло в круг, я опять ощутила забытую гармонию, услышала птиц сквозь шум машин на проспекте, повеяло ароматом фиалок...
Шаг за грань: магическое искусство уичоли
Ослепительные сполохи древнего знания в разноцветных переливах бисера и пряжи на мозаиках индейцев уичоли увлекают фантазию в бесконечное путешествие по ветвям мирового древа. Духовные образы обретают плоть в затейливых орнаментах, сопровождающих крестьянина-мексиканца на всех этапах жизненного пути.
Иллюзии Сикстинской капеллы
Более чем полтысячи лет назад, взорам восхищенных римлян впервые открылась Сикстинская капелла. За это время рождались и умирали как сами мастера росписи, так и целые направления в изобразительном искусстве, а на капеллу, все так же разинув рты от восторга, глядят уже наши с вами современники.
Грязное творчество
Грязные автомобили – как холст для художника. К такому искусству можно относиться по-разному. Кто-то будет морщить нос и брезгливо одёргивать одежду. Другие обязательно захотят ткнуть в такую картину пальцем, чтобы проверить всю хрупкость «полотна» и размазать её очертания. Третьи обязательно сделают селфи. Однако равнодушным не сможет остаться никто.
Цветы по-украински. Екатерина Белокур
В любом творчестве есть форматы: попав «в мейнстримовую струю», художник не будет голодать. Однако во времена тоталитарные, когда все сферы человеческой жизни корректируются, про индивидуальность нужно забывать. Наверное, на зло системе и появляются самородки, труд которых становится бессмертным. Про одного из таких, сегодня в OUTLOOK.
12 ликов Южной Кореи
Когда-то выразить своё недовольство грубостью или жадностью хозяев, а то и обратиться к какому-либо божеству с нескромной просьбой корейские крестьяне могли лишь в танце, надев при этом маску. Сохраняя свою анонимность, люди разыгрывали сцены из жизни, плакали и смеялись. А в конце представления судьба награждала хороших героев и наказывала злодеев.
Перфекционизм – дело ювелирное...
Грустные глаза старика за окном внимательно следили за революционным пожаром, охватившим Петроград. Огонь распространился на дело всей его жизни – горделивое четырехэтажное здание задыхалось от крикливых комиссаров и матросов, присутствие которых казалось грубой шуткой после прежних посетителей.
Великие кривые Фриденсрайха Хундертвассера
Он выдумал свое имя, чтобы не походить ни на кого другого. Бунт его индивидуальности стал основой для огромного творческого наследия, а архитектура – продемонстрировала возможность совмещать экологичность и современные технологии. Сегодня говорим о величайшем Фриденсрайхе Хундертвассере.
Золото Балтики. У них в жилах течет янтарь
«У нас в жилах течёт янтарь», – шутят балтийцы. Они верят, что этот солнечный камень – это слёзы богини Юрате. По легенде, она имела неосторожность полюбить простого рыбака Каститиса, который ежедневно приходил на берег закидывать сети в Балтийское море...
Белое золото Поднебесной. Китайский фарфор
Цивилизация древнего Китая одной из первых открыла для себя керамику. Установлено, что уже во II тыс. до н.э. температура обжига гончарных изделий, найденных в долине Хуанхэ, приближалась к 1200°С. По мнению ряда исследователей, изобретение фарфора было продиктовано стремлением найти замену нефриту и жадеиту.
Супруга Посла Грузии в Украине провела встречу Ambassadors Spouses Club и показ национальной одежды
Супруга Чрезвычайного и Полномочного Посла Грузии в Украине Ирина Султанишвили провела встречу Ambassadors Spouses Club, в рамках которой были продемонстрированы образцы традиционной одежды.
Ручная работа: персидские ковры
В те времена, когда персидским воинам не было равных, а их силе покорились Римская империя и Аравийский полуостров, из-под пальцев мастериц народа-победителя вышел первый шедевр. «Весенний ковёр» стал самым дорогим в истории человечества. Он символизировал власть и мощь персов, а его красота повествовала о божественном происхождении царя Хосрова І.
В Киеве 7-11 марта выступит Национальный балет Грузии - Сухишвили
Встречайте в Киеве! В начале весны с новой шоу-программой самый прославленный коллектив Грузии – Национальный балет Сухишвили. Более 100 профессональных танцоров, 2,5 тысячи костюмов, живая музыка и неповторимая атмосфера подарят незабываемые впечатления и замечательное весеннее настроение.
При поддержке посольства Беларуси в столице прошел спектакль Минского театра-студии Киноактера
В Киевском академическом театре драмы и комедии при поддержке Посольства Беларуси в Украине и Киевской городской государственной администрации прошел спектакль "Брачный договор" Минского театра-судии Киноактера. Постановка прошла в рамках гастрольного тура по Украине.
Куда сходить? Пять самых интересных музеев современного искусства Европы
Франсуаза Барб-Галль учит, как разговаривать с детьми об искусстве. Она в своих книгах приводит примеры, учит видеть то, что не видят другие, замечать детали и забывать о ярлыках. Но стоит признать, что среди взрослых есть крайне мало людей, которые могут похвастаться знаниями в этой сфере.
Муралы: новый подход к старому искусству
Современные города уже нельзя представить без муралов – масштабной по своему размеру живописи, украшающей здания. Мы не только собрали в своей коллекции наиболее яркие работы изо всех уголков планеты, но и постарались узнать как можно больше интересного о самом этом направлении искусства.
Сахарная живопись Китая: искусство из ложки
Цветы и деревья, животные и птицы, драконы и герои сказок – словом, все, что только придет в голову, может здесь превратиться в объект... съедобного искусства. Удивительной техникой рисования горячим сахаром владеют китайские мастера из провинции Сычуань. Картины, выполненные практически карамелью, не могут быть ни "отредактированы", ни перерисованы.
Азулежу – история из кафеля
Нередко убеждаешься, что в руках мастера, вкладывающего душу в свои творения, обычный обрубок дерева превращается в волшебную скрипку, кусок гипса – в античную скульптуру, и даже глиняная плитка выглядит, как произведение искусства!
Закрыть
Outlook facebook page