RU  UK  EN
Статьи  >  Насладись  >  Стрит-арт: от французских революционеров до Бэнкси

Стрит-арт: от французских революционеров до Бэнкси

Автор: 16.01.2021 | искусство
Слово «арт» сегодня употребляется на каждом шагу. Но, к сожалению, рядовая столовая с грязными столами и мухами от этого не становится приятным общепитом с креативным дизайном. И все же, когда речь заходит о подлинном искусстве, вещи надо называть своими именами. Поэтому мы погружаемся в каменные джунгли мегаполисов...

Поэтому мы погружаемся в каменные джунгли мегаполисов для того, чтобы насладиться одним из направлений street-art – стэнсилами. Оригинальные надписи, принты, политические лозунги и карикатуры, созданные за пару минут, нередко выглядят эффектнее масштабных и разноцветных граффити, над которыми нужно трудиться не одну ночь. Хотя сами стэнсилы и принято считать разновидностью граффити, их главное отличие – использование трафарета. Поэтому некоторые уличные художники считают, будто бы приверженцы заготовок халтурят, создавая произведения не совсем «от руки», ибо имеют возможность скрыться, не попав под статью «вандализм».Фото pinterest.com

С этим утверждением можно согласиться, но, с другой стороны, для того чтобы сделать оригинальный стэнсил, приходится напрячься, вырезая будущий шедевр на пластике или картоне. А что касается желания быть неуловимым – тут трафаретчики наследуют традиции тех, кто, собственно, и придумал подобное искусство – французских революционеров, которые использовали муниципальные стены для декларации собственных идей. Происходило это во время народных волнений 1870-х. Тогда, кстати, самым популярным было изображение гильотины. Может, потому, что она и грозила художникам-бунтарям…

Очень быстро один из самых дешевых видов пропаганды захватил всю Европу, а в 20 веке и весь мир. В принципе, и в наши дни чаще всего подобные рисунки создаются для того, чтобы напомнить власть имущим и обществу о существующих проблемах. Хотя время от времени они выставляются в центрах современного искусства, а иногда и продаются за миллионы, как, например, шедевры британца Бэнкси или француза Блэка Ле Рата. Последний, к слову, называл себя «верным потомком» революционеров прошлого, работая подпольно до тех пор, пока его не поймала полиция. Чтобы избежать наказания, Блэк согласился творить только в галереях, а вместе с этим начал и неплохо зарабатывать.Фото pinterest.com

Однако куда чаще авторы отказываются от официального признания, предпочитая городские стены любым музеям и выставкам. Здесь уж, как говорится, каждому свое. Так, например, парижанин Ле Бательер все 80-ые и 90-ые годы прошлого века украшал стены французской столицы своими остроумными стэнсилами. Он отказывался идти на любой контакт, скитаясь по сквотам, и рисовал обычно в час пик, когда улицы переполнены людьми и раствориться в толпе огромного города проще простого. Бательер умер почти двадцать лет назад в полной нищете в возрасте тридцати лет, тем не менее жители Парижа по-прежнему помнят его и ценят сохранившиеся работы.urbacolors.jpgФото urbacolors.com

На десерт – 5 фактов о трафаретном искусстве:

Один из наиболее узнаваемых стэнсилов мира был создан в Ленинграде во время Второй мировой войны. Надпись «Граждане, при артобстреле эта сторона улицы наиболее опасна!», появившаяся на Невском проспекте благодаря усилиям Татьяны Котовой и Любови Герасимовой, спасла не одну жизнь.

Девушка, творившая в 1980-х в Париже под псевдонимом Miss Tic, прославилась тем, что вместо политических лозунгов писала стихи. Таким образом, стены кварталов превращались в страницы литературных произведений, а сама поэтесса говорила, что «ей не нужны издатели».

Работа Бэнкси, где изображены целующиеся констебли, попала в кадр фильма «Дитя человеческое» Альфонсо Куарона.

Опытные мастера считают, что максимально удобным и скрытым от посторонних глаз местом для транспортировки трафарета является коробка из-под конфет.

Американец Джером Меснэджер является рекордсменом по скорости создания изображений. В среднем на одну картину у него уходит 26 секунд.

Заглавное фото in.pinterest.com

Вам это будет интересно:
Слепи себе хобби. История гончарства
В краеведческий музей какой страны не зайди, непременно заметишь схожие археологические находки – осколки глиняных изделий. Гончарное ремесло, рожденное тысячелетия назад, но «здравствующее» и сегодня, по праву может считаться одним из самых живучих. Уникальность глины была подмечена нашими далекими предками, которые жили в пещерах...
Искусство топиария
Когда я, ещё маленькая девочка, первый раз провела рукой по стриженому кустарнику, мою ладонь царапнули острые края веток, а в нос ударил стойкий аромат туи. Завороженная, я долго не могла оторвать взгляд от конусов, шаров и квадратов, что окружили меня в парке небольшого курортного городка. Мне казалось, я попала в cказку и среди листьев обязательно рассмотрю улыбку Чеширского Кота.
Шаг за грань: магическое искусство уичоли
Ослепительные сполохи древнего знания в разноцветных переливах бисера и пряжи на мозаиках индейцев уичоли увлекают фантазию в бесконечное путешествие по ветвям мирового древа. Духовные образы обретают плоть в затейливых орнаментах, сопровождающих крестьянина-мексиканца на всех этапах жизненного пути.
Камасан: Деревня шедевров на Бали
Бали – одно из самых популярных мест для зимовки. Океан, вулканы, восхитительная природа и экзотические фрукты...Но есть еще одна причина, о которой мало кто знает, но которая точно заслуживает внимания – уникальная арт-деревня Камасан, давшая начало одноименной балийской живописи. О ней мы и расскажем сегодня на страницах OUTLOOK.
Стеклянный handmade
Эксклюзивные стеклянные вазы и елочные игрушки, имеющиеся всего в одном-двух экземплярах, помимо высокой цены, зачастую объединяет еще и уникальная технология изготовления, которой владеют представители редкой профессии – стеклодувы. История этого ремесла длится уже несколько тысячелетий, а некие старые тайны handmade-производства до сих пор хранятся под грифом секретности.
Ручная работа: персидские ковры
В те времена, когда персидским воинам не было равных, а их силе покорились Римская империя и Аравийский полуостров, из-под пальцев мастериц народа-победителя вышел первый шедевр. «Весенний ковёр» стал самым дорогим в истории человечества. Он символизировал власть и мощь персов, а его красота повествовала о божественном происхождении царя Хосрова І.
Перфекционизм – дело ювелирное...
Грустные глаза старика за окном внимательно следили за революционным пожаром, охватившим Петроград. Огонь распространился на дело всей его жизни – горделивое четырехэтажное здание задыхалось от крикливых комиссаров и матросов, присутствие которых казалось грубой шуткой после прежних посетителей.
Все большое начинается с малого: Арт-проекты энтузиастов
Многие места, известные сегодня на весь мир, были созданы горсткой энтузиастов без денег и посторонней помощи. Эти люди жили идеями и делали все, чтобы воплотить их в реальность. Датой появления стрит-арта считается 1942 год, тогда некий работник детройтской фабрики по фамилии Килрой начал писать фразу «Kilroy was here»...
Тени в раю: Как современное искусство удивляет любителей оригинального
Грань между тенью и светом так же контрастна, как между сном и явью. Поэтому художники используют обе вещи, чтоб достигнуть баланса в картине. Пейзажи, портреты, натюрморты… ничто не обходится без борьбы противоположностей. Однако есть особо хитрые мастера своего дела, которым свет не нужен. Достаточно одной тени.
Кабуки: тернистый путь цветка
Традиционный японский театр кабуки всегда оставался загадкой для европейского менталитета: понять спектакль без подсказок гида может разве что только специалист по культуре Страны восходящего солнца. Слово «кабуки» в переводе значит «мастерство песни и танца». Почему не оперетта? Суть постановки не сводится к музыкальному представлению...
Искусство Патрика Кабрала: бумага как символ хрупкости мира
Независимый художник родом из Филиппин Патрик Кабрал завоёвывает мир своими необычными арт-работами. Его творения – это новаторство, сочетающее в себе вековые традиции каллиграфии и суперсовременные 3D-технологии. Его искусство - способ изменить мир к лучшему как посредством эстетики...
Рисовые поля: Злаки неземной красоты
– Не хотите отведать риса? – таким вопросом встречают гостей в Китае. А если хозяева окажутся еще и фермерами, они могут пригласить вас на необычную экскурсию и покажут шедевр природного искусства. Злак, который мы часто употребляем в пищу, не задумываясь о его эстетике, в момент выращивания напоминает одеяло, сотканное из разноцветных лоскутов…
Сахарная живопись Китая: искусство из ложки
Цветы и деревья, животные и птицы, драконы и герои сказок – словом, все, что только придет в голову, может здесь превратиться в объект... съедобного искусства. Удивительной техникой рисования горячим сахаром владеют китайские мастера из провинции Сычуань. Картины, выполненные практически карамелью, не могут быть ни "отредактированы", ни перерисованы.
Фаду: нежность и глубина португальских романсов
Двенадцатиструнная гитара, полумрак португальских ночей, свечи и пронзительный голос... Драматические мотивы романса фаду рассказывают о неразделенной любви. Ей не суждено сбыться в переплетениях судеб, но это не мешает чувствам воплощаться в трогательные звуки португальских романсов.
Иллюзии Сикстинской капеллы
Более чем полтысячи лет назад, взорам восхищенных римлян впервые открылась Сикстинская капелла. За это время рождались и умирали как сами мастера росписи, так и целые направления в изобразительном искусстве, а на капеллу, все так же разинув рты от восторга, глядят уже наши с вами современники.
«Танцующие краски» или турецкое рисование на воде – эбру
Вода – стихия своенравная и непостоянная. Любое нарушение ее покоя заставляет водный глянец меняться. Сложно вообразить себе, что воду можно использовать в качестве холста, создавая неповторимые рисунки разноцветными красками: одна жидкость ложится на поверхность другой, рождая смысловые сюжеты…
Искусство тату: завораживающая магия нательных рисунков
История этого искусства насчитывает около 6 тысяч лет. Примечательно, что своим рождением модное нынче ремесло обязано случаю… Однажды кто-то из первобытных людей заметил, что после того, как на места ожогов и порезов попадает любой натуральный краситель, на коже появляются очень стойкие рисунки...
Сделано в Швеции: далекарлийская лошадка
С тех пор, как крылатые кони валькирий навеки унеслись в Вальхаллу, на страже традиций викингов стоит далекарлийская лошадка – расписная народная игрушка, впервые упомянутая в хрониках XVII века.Она служит настоящим талисманом Швеции, спасая от забвения старинные предания и верования!
Брегенц. В театр в смокинге и на катамаране
Специально для тех, кто считает театр и оперную музыку пережитками прошлого, мы расскажем об удивительном театре, где традиционное искусство сочетается с техническими и инженерными новинками, а еще с прекрасным видом на Альпы.
Муралы: новый подход к старому искусству
Современные города уже нельзя представить без муралов – масштабной по своему размеру живописи, украшающей здания. Мы не только собрали в своей коллекции наиболее яркие работы изо всех уголков планеты, но и постарались узнать как можно больше интересного о самом этом направлении искусства.
Закрыть
Outlook facebook page